Międzynarodowe Plenerowe Spotkania

ze Sztuką – Żary

17.08.2008 – 24.08.2008

Harmonogram imprezy

17 sierpnia

godz. 19.00 – park ŻDK ul. Wrocławska

- koncert w wykonaniu Miejskiej Międzyszkolnej Orkiestry Dętej ŻDK

21 sierpnia

godz. 12.00- 14.00 – rynek miasta

- spektakl „Przygody Klauna” w wykonaniu Teatru Pantomimy „Kubika” ze Szczecina oraz

warsztaty pantomimy

godz. 19.00 – park ŻDK ul. Wrocławska 7

- koncert „Siggy Davis Ensemble” z USA

godz. 21.15 – boisko SP nr 3 ul. 9 Maja

- spektakl „H of D” Teatru Biuro Podróży z Poznania

22 sierpnia

godz. 12.00 – rynek miasta

- powarsztatowy pokaz tańca w wykonania zespołów ŻDK

godz. 18.00 – park ŻDK

- koncert „ Przeży(u)wanie życia” wyk. Henryk Hak Kaźmierczak

godz. 19.30 – park ŻDK

- koncert zespołu „Balkan Sevdah” z Warszawy

godz. .21.15 – rynek miasta

- spektakl „Babel” Teatru Formy z Wrocławia

23 sierpnia

godz.15.00 – sala kameralna ŻDK

- podsumowanie Międzynarodowego Pleneru Malarstwa i Rzeźby

godz.16.00 – rynek miasta

- spektakl „Super duo” Teatru Malutkiego z Warszawy

godz. 17.00 – rynek miasta

- spektakl „Lament na Placu Konstytucji” Teatru Polonia z Warszawy w wykonaniu Marii Seweryn, Zofii Merle, Małgorzaty Zawadzka

godz. 18.15 – park ŻDK

- koncert zespołu Poezji Śpiewanej ŻDK

godz. 19.30 – park ŻDK

- koncert w wykonaniu Roberta Kasprzyckiego z zespołem

godz. 21.15 – rynek miasta

- spektakl „ Agencja” Teatru Dawida Cassela z Belgii

24 sierpnia

godz. 10.00 – ŻDK ul. Wrocławska

- początek Otwartej Akcji Fotograficznej „24. sierpnia … w Żarach”

godz. 12.00 – Mała Galeria ŻDK ul. Okrzei 35

- otwarcie wystawy XVIII Wojewódzkiego Konkursu Fotograficznego – Żary 2008

godz. 15.00 – park ŻDK

- spektakl „Szałaputki” Lubuskiego Teatru z Zielonej Góry

godz. 18.00 – park ŻDK

- koncert „Modern Band MMOD ŻDK

godz. 19.15 – park ŻDK

- koncert „ Keith Dunn- blues band” z USA

godz. 21.15 – boisko SP nr 3 ul. 9 Maja

- spektakl „Quixotage” Teatru KTO z Krakowa

25 sierpnia

godz. 19.00 – park ŻDK

- koncert w wykonaniu zespołów tanecznych Żarskiego Domu Kultury

Warsztaty, akcje, plenery

18-23.08 stadion „Syrena” ul. Leśna, ulice miasta, Brody, park ŻDK

- Międzynarodowy Plener Malarstwa i Rzeźby – udział artystów z Francji, Niemiec, Węgier i Polski

18-21.08 sala widowiskowa „Luna” ul. Okrzei 35

- warsztaty tańca dla młodzieży z zespołów ŻDK

19-20.08 w godz. od 11.00 do 14.00 deptak przy Salonie Wystaw Artystycznych ŻDK

- warsztaty komiksu dla dzieci i młodzieży

21-22.08 w godz. od 11.00 do 14.00 deptak przy Salonie Wystaw Artystycznych ŻDK

- warsztaty origami dla każdego

24.08 w godz. od 10.00 do 18.00

- Otwarta Akcja Fotograficzna „ 24 sierpnia … w Żarach”

Wystawa poplenerowa Międzynarodowego Pleneru malarstwa i Rzeźby

- Mała Galeria i park ŻDK – 2008

Wystawa fotograficzna „ 24 sierpnia … w Żarach”

- w witrynach sklepowych od 20.09. do 25.10.2008

Miejska Międzyszkolna Orkiestra Dęta Żarskiego Domu Kultury w Żarach

    Orkiestra została założona przez Ryszarda Kasztelana w 1993 r. z inicjatywy władz miasta. Zespół skupia młodzież szkół podstawowych, gimnazjalnych i ponadgimnazjalnych. Młodzież doskonali umiejętności gry na instrumentach dętych i perkusyjnych, ale także bierze udział w licznych konkursach oraz prezentacjach w kraju i za granicą. Do najważniejszych zasług orkiestry należy zaliczyć uhonorowanie Krzyżem 11 Brygady Zmechanizowanej im. Hetmana Wielkiego Koronnego Stanisława Żółkiewskiego, nadanie Złotego Krzyżyka oraz Brązowego Krzyża Zasługi za działalność na rzecz PCK, a także Brązowego Medalu Zasłużonego da Łowiectwa Zielonogórskiego.
Z Miejskiej Międzyszkolnej Orkiestry Dętej Żarskiego Domu Kultury wywodzi się big band „Modern Band”. Muzycy – już od wielu lat - pod batutą Jarosława Przerady we wspaniałym stylu prezentują standardy muzyki jazzowej i z powodzeniem grają swinga.
      Koncerty Miejskiej Międzyszkolnej Orkiestry Dętej Żarskiego Domu Kultury przyjmowane są wyjątkowo ciepło w kraju i za granicą. Uznanie wzbudzają najmłodsi dyrygenci - Konrada Maksymiuk i Noemi Syska przygotowani przez wytrawnych dyrygentów seniorów Jarosława Przeradę  i Ryszarda Kasztelana. Miejska Międzyszkolna Orkiestra Dęta Żarskiego Domu Kultury w Żarach w czasie swojej dotychczasowej działalności zagrała 517 koncertów w kraju i za granicą: w Danii, Czechach, Francji, Niemczech i na Węgrzech.

Teatr Pantomimy „Kubika” - „Przygody Klauna"

    „Przygody Klauna" w wykonaniu Teatru Pantomimy „Kubika” ze Szczecina to spektakl dla dzieci - pogodny i pełen poezji. To pełna komizmu barwna opowieść o nakręcanym pajacyku, który znajduje niezwykłą walizkę za sprawą, której przenosi się w świat cyrkowych przygód.  Aktor wywodzący się z teatru pantomimy Henryka Tomaszewskiego wyczarowuje świat, w którym nawet prawa fizyki pełnią służbę dla wyobraźni.  W spektaklu odnajdziemy ciekawe połączenie pantomimy z clownadą, wzbogacone elementami żonglerki i zabawami interaktywnymi z dziećmi. Spektakle „Kubika” szczególnie gorąco przyjmowane są przez młodych widzów - tym serdeczniej zapraszamy na warsztaty, które odbędą się po spektaklu.

Koncert „Siggy Davis Ensemble” z USA

    Koncert jest projektem wybitnej amerykańskiej wokalistki Siggy Davis. Jest on wynikiem kontynuacji jej osiągnięć muzycznych oraz chęci zaprezentowania wspólnie z polskimi muzykami i dla polskiej publiczności swoich kompozycji: w tym własnych oryginalnych opracowań standardów muzyki jazzowej, gospel i soul.
    Do swojego projektu Siggy Davis zaprosiła znakomitych polskich muzyków, Stana Michalaka - kontrabas ( brał udział w nagraniach ostatniego CD “Just as I am” oraz wielu koncertach z Siggy), Stefana Gąsieńca - fortepian oraz perkusistę Sebastiana Frankiewicza.
    Siggy Davis pochodzi z Nowego Jorku. Studiowała śpiew m.in. u Jane Copeland Stevens z Metropolitan Opera oraz aktorstwo na Yale University w Stanach Zjednoczonych.
Po ukończeniu studiów została zaangażowana do teatrów na Broadwayu. W 1991 roku wyruszyła na dwuletnią trasę z Broadway Musicals Company New York występując w spektaklach w krajach Europy, Azji i Afryki. Brała również udział w filmach znakomitych reżyserów: Spike’a Lee, Mario van Peebles, Brian de Palma. Jednocześnie rozwijała się jej kariera muzyczna. Koncertowała z wielkimi sławami jazzu : pianistą Don Pullenem, pianistką i organistką Aminom Claudine Myers, saksofonistami - Charliem Mariano, Jamesem Carterem, Herbem Gellerem czy trębaczem Hannibalem Petersonem. Więcej info na stronach: www.copris.com/siggy i www.siggydavis.com

Teatr Biuro Podróży - „H of D”

    Być może trudno w to uwierzyć, ale Teatr Biuro Podróży istnieje już od dwudziestu lat. Grupa założona – i nadal prowadzona – przez Pawła Szkotaka [dyrektorującego także poznańskim Teatrem Polskim] zadebiutowała spektaklem „Einmal ist keinmal”, a obecnie ma za sobą już kilkanaście premier i może pochwalić się kilkoma ważnymi teatralnymi nagrodami [jak przyznana w lutym Pawłowi Szkotakowi nagroda za reżyserię spektaklu „Makbet: Kim jest ten człowiek we krwi” na 26. Międzynarodowym Festiwalu FADJR w Teheranie] – spektaklu prezentowanym na Międzynarodowych Plenerowych Spotkaniach ze Sztuką - Żary 2006 r.
Biuro Podróży – jak sama nazwa wskazuje – jest teatrem będącym nieustannie w drodze, który swoje spektakle prezentuje na większości liczących się w świecie festiwali [m.in. Edynburgu, Londynie, Nancy, Istambule, Ljubljanie, Belgradzie, Seulu, Bombaju, Lizbonie, Nowym Jorku...]. W Żarach gości już poraz czwarty.  Znakiem rozpoznawczym tego jednego z najciekawszych polskich teatrów alternatywnych jest technika aktorska, oparta na intensywnym treningu fizycznym, a budowana podczas warsztatów i prób, oraz praca zespołowa.
    „H of D” to najnowszy spektakl Biura Podróży [premiera w lipcu 2007 roku w National Theatre w Londynie]. Czerpiąc inspirację z opowiadania Josepha Conrada, twórcy wykorzystali metaforę miejsca jakim jest „jądro ciemności” i stworzyli spektakl opisujący współczesne mechanizmy społeczne.
    „H of D” opowiada o narodzinach nowego „apartheidu” – dzielącego ludzi na bogatych, zdrowych i sytych oraz biednych, chorych i głodnych. Wyprowadzona z tego konfliktu okrutna wizja przyszłości, w której powiększy się przepaść klasowa, zmienia układ społeczny, znosi tradycyjne normy dotychczas regulujące relacje międzyludzkie. W wyniku tych zmian nastąpi przekroczenie granic bezpieczeństwa jednostki, która zagubiona i zdezorientowana, rozpocznie paniczne poszukiwanie bogów i autorytetów – gwarantów iluzji przetrwania. Ogień, szczudlarze, siła dźwięku i obrazu – również w tym spektaklu nie zabraknie tych charakterystycznych dla poznańskiego teatru form wyrazu.

Koncert Henryka Każmierczaka „Parafraza Ży(u)cia”

    Intrygująca postać poety - muzyka - globrotera Henryka Kaźmierczaka, z pewnością zainteresuje publiczność w każdym wieku. Artysta śpiewa własne teksty, przesycone dużą wrażliwością, akompaniuje sobie grą na akordeonie. Bardowski styl występu wciąga w niepokojący klimat i intelektualną zabawę. Henryk Hak Kaźmierczak  z programem autorskim  "Parafraza Ży(u)CIA” w Żarach wystąpi poraz pierwszy.

Koncert zespołu „Balkan Sevdah” z Warszawy

    Balkan Sevdah – zespół bałkańskiej muzyki folkowej powstał we wrześniu 2004 roku. Wykonuje muzykę inspirowaną folkiem pochodzącym z różnych regionów Półwyspu Bałkańskiego (Albania, Grecja, Macedonia, Bułgaria, Bośnia, Serbia i Kosowo, Turcja). W ich repertuarze znajdują się zarówno nastrojowe sevdalinki – miłosne pieśni z Bośni, jak i żywiołowe i energetyczne utwory wywodzące się z kultury cyganów z Serbii i Macedonii. Pomiędzy tymi skrajnymi nastrojami bije serce ich muzyki – Pirin. Pieśni z tego regionu, niezwykle charakterystyczne, wielogłosowe z nietypowymi współbrzmieniami są dla zespołu źródłem stałej inspiracji. Rytmika i melodyka, a także surowość oryginalnych wykonań pozwalają na różnorodne interpretacje tradycyjnych tematów. Dzięki temu folklor ten staje się bardziej przystępny i nabiera transowości. Zespół występował na największych festiwalach muzyki w Europie.
 

Teatr Formy - „Babel”

      Teatr Formy (dawny Współczesny Teatr Pantomimy) istnieje od 1996, założony i prowadzony przez Józefa Markockiego, który wyrósł z Wrocławskiego Teatru Pantomimy i szkoły Mistrza Henryka Tomaszewskiego. Wszyscy członkowie zespołu są zawodowymi aktorami, a formacja jaką tworzą wyrasta z tradycji polskiego mimu zbiorowego.
 Interesuje ich współczesność i człowiek teraźniejszy - z tym, co go spotyka, drażni, wzrusza czy przeraża. Aby opowiadać o doświadczeniach homo sapiens XXI wieku, ale i o odwiecznych zmaganiach ideałów z ludzką niedoskonałością, Józef Markocki sięga po inspiracje literackie, a także po wspólne wielu kulturom mity i legendy.
   Operując międzynarodowym językiem gestu nie wymagającym tłumacza, z dużym powodzeniem gości na festiwalach w kraju i za granicą.
    Spektakl "BABEL"  to metafora współczesnego człowieka odwołująca się do odwiecznego tematu komunikacji międzyludzkiej. Mimowie poprzez ruch ciała i gest ukazują brak porozumienia i kontaktu. Na oczach widza budują gigantyczną wieżę, konstrukcję, po której poruszają się i mijają ze sobą. Każdy aktor w indywidualny sposób interpretuje dramat pojedynczego człowieka.

Teatr Malutki – „Super Duo”

     Teatr Malutki, który został założony w 1994 roku prezentuje komiczne widowiska realizowane w konwencji teatru ulicznego –sztuki kuglarskiej, która wykorzystuje pantomimę, klaunade i cyrk. Występy skierowane są do szerokiej publiczności: dorosłych oraz dzieci. Spektakle pt.. „ Małe jest piękne ”oraz „Maraton uśmiechu ” były prezentowane na prawie wszystkich ważniejszych festiwalach teatrów ulicznych w kraju. Zespół wielokrotnie występował rozbawiając polską i zagraniczna widownię, a jego dużym sukcesem było zdobycie w 2001 roku nagrody jury na międzynarodowym festiwalu teatralnym w Montbeliard we Francji oraz I miejsca w kategorii ruch sceniczny na Ogólnopolskim Festiwalu Estrady organizowanym przez ZASP.
    Spektakl komediowy Teatru Malutkiego pt.” Super duo” bazuje na grze aktorskiej, której założeniem jest aktywny kontakt z widownią. Animatorami widowiska jest duet kuglarzy, ojciec i syn, którzy prezentują zabawne scenki rodzajowe. Pokazują one w karykaturalny, ale nie prześmiewczy sposób ludzkie zachowania w różnych życiowych sytuacjach. Widzowie mają możliwość wcielenia się w bohaterów spektaklu i przeżycia debiutu aktorskiego przed publicznością. Spektakl jest w dużej mierze improwizowany ,stąd można powiedzieć, że tworzą go sami widzowie swoimi spontanicznymi reakcjami wynikającymi z przebiegu akcji. W przedstawieniu wykorzystano widowiskowe elementy cyrku, tańca i popisów akrobatycznych. Spektakl jest uniwersalny w przekazie ze względu na wykorzystanie pantomimy i skierowany do widowni familijnej
Scenariusz, reżyseria, opracowanie muzyczne: Piotr Suzin
Aktorzy: Piotr Suzin, Adam Suzin 

Teatr Polonia „Lament na Placu Konstytucji”

    Teatr Polonia (d. Kino Polonia) to pierwszy prywatny teatr dramatyczny w powojennej Polsce, założony i prowadzony przez Fundację Krystyny Jandy na Rzecz Kultury.
Spektakl „Lament” to zdarzenie teatralno-uliczne oparte na tekście Krzysztofa Bizio.
Babcia, matka i wnuczka, mówią o swoich problemach i nadziejach, sprawach, które mogą się zdarzyć każdemu z nas. Propozycja teatru ulicznego czy raczej chodnikowego, ale nie tego z efektami, inscenizacją, pomysłami widowiskowymi, lecz teatru prostego, proponującego przechodniom zwykłe słowo, historię, bezpośredni dialog, ofiarowującego aktorów z ich umiejętnościami zainteresowana słuchaczy, zagrania problemu, postaci, charakteru. Tylko tyle i aż tyle.
Autor: Krzysztof Bizio „Lament”
Adaptacja i opieka artystyczna: Krystyna Janda
Obsada:
ZOFIA - Zofia Merle
JUSTYNA - Maria Seweryn
ANIA - Małgorzata Zawadzka

Koncert Zespołu Poezji Śpiewanej ŻDK

    Zespół pracuje pod kierunkiem Mariusza Massiera – kompozytora i aranżera wykonywanych piosenek - laureata wielu nagród na konkursach ogólnopolskich. Mariusz Massier uhonorowany został w tym roku Srebrną Różą przyznaną przez Żarskie Towarzystwo Kultury. Śpiewające w zespole Katarzyna Woroniec i Katarzyna Słobodzian na swoim koncie również zgromadziły liczne nagrody w ogólnopolskich konkursach poezji śpiewanej. Na skrzypcach akompaniuje Kornelia Kozińska.
Piosenki tworzone przez Mariusza Massiera są pełne wrażliwości i poezji a nierzadko i humoru. Zespół tworzy subtelną, liryczną atmosferę – bezcenną dla wrażliwców.

Robert Kasprzycki

    Robert Kasprzycki: autor, kompozytor, wokalista. Laureat Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie w 1992 r. W 1997 r. ukazała się jego debiutancka płyta “Niebo do wynajęcia”, która otrzymała nominację do Fryderyka w kategorii: Album Roku - Piosenka Poetycka. Na płycie odnaleźć można ślady wielu muzycznych inspiracji: flamenco, bossanovy, muzyki folk, elementy jazzu i rocka - właśnie „wielojęzyczność” i zakres zainteresowań określają styl muzyczny Kasprzyckiego, tworząc dla inteligentnych tekstów interesującą oprawę. W wyniku tego połączenia słuchacz otrzymuje na koncercie ekscytującą mieszankę klimatów, dzięki której koncerty Roberta przyjmowane są z niesłabnącym zainteresowaniem. W roku ubiegłym pojawiła się kolejna płyta “Światopodgląd”, na której znalazły się równie znakomite piosenki utrzymane w rozbudowanych, rockowych aranżacjach.
Tym razem Robert Kasprzycki pojawi się na scenie z towarzyszeniem swojego zespołu. To wielka gratka dla miłośników brzmienia zawartego na płytach Roberta i możliwość posłuchania na żywo piosenek w rozbudowanych aranżacjach.

Teatr Dawida Cassela z Belgii -"Agencja"

    To efektowna wizualnie, oddziaływująca na widza produkcja będąca połączeniem tańca, pantomimy, akrobatyki, komedii i teatru. Od 2001 roku spektakl "Agencja" odbył tournee po Australii, Japonii, Niemczech, Polsce, Holandii i Belgii.
Przedstawienie opowiada o grze, jaką prowadzą dzisiaj międzynarodowe korporacje świata biznesu z młodymi ludźmi, potencjalnymi pracownikami w celu pozyskania ich lojalności. Następstwem tej gry jest zdobywanie coraz większych profitów dla udziałowców korporacji kosztem ciężkiej pracy młodych ludzi.
Istnieje znana nam tendencja traktująca o manipulacji ludzkimi zasobami, a tym samym wystawiania na próbę systemu ich wartości wobec etosu świata konsumpcji.
We współczesnym świecie wiele się poświęca w imię korzyści. Co, jeśli jednak przestajesz być członkiem "klubu"? Agenci-Biznesmeni przebrani w garnitury, pod krawatem, z walizką w ręku starają się odpowiedzieć na to pytanie. Agenci są dzisiaj w mieście i poszukują talentów. Czy posiadasz cechy, które pozwolą Ci stać się jednym z nich? Poszukiwane wybitne indywidualności. Wystarczy złożyć aplikację.

 Lubuski Teatr w Zielonej Górze  „Szałaputki”

    Jeżeli Szałaputki nie istnieją, to jak może powstać o nich bajka? W teatrze wszystko jest jednak możliwe, zwłaszcza wtedy, kiedy na widowni siedzą najmłodsi widzowie. A będą oni mieli okazję obejrzeć niezwykłą opowieść o kurczakach, zabawie, dorastaniu i – jak to często w bajkach bywa – złym lisie.
 
Keith Dunn

    Keith Dunn – gwiazda jazzu i bluesa – znakomicie grający na harmonijce ustnej, występujący na światowych scenach jazzowych.
     W Żarach wystąpi gościnnie z zespołem prezentującym nurt muzyki łączącej w sobie zarówno elementy jazzu i rythm&bluesa. W repertuarze zespołu znajdziemy standardy muzyki bluesowej jak i utwory o charakterze swingowym czy wręcz o zabarwieniu rock&rollowym. Zespół nie stroni również od nastrojowych ballad, które spotykają się ze szczególnie ciepłym przyjęciem publiczności.
     Wraz z Keithem Dunnem wystąpią wybitni muzycy jazzowi: Przemysław Raminiak – instrumenty klawiszowe, Piotr Biskupski - prekusja i Jarosław Śmietana- gitara.

Teatr KTO – „Quixotage”

     Teatr KTO został założony przez absolwentów Uniwersytetu Jagiellońskiego w Krakowie w 1977 r. Od 1985 r. grupa uprawia również teatr uliczny. Od 1 stycznia 2005 roku Teatr KTO jest Teatrem Miejskim. Doświadczenia sceniczne, a także uliczne eksperymenty wykształciły specyficzny język tego teatru, którego tworzywem są: ciało aktora, głos, ruch, muzyka, a w bardzo ograniczonym wymiarze słowo. Teatr KTO stylem pracy i repertuarem nawiązuje do tradycji średniowiecznego teatru jarmarcznego, wędrownego, kuglarskiego. Wszystko to sprawia, że spektakle teatru są spontaniczne i gorąco przyjmowane przez różnego typu widownię. Teatralne archetypy i emocjonalny charakter widowisk, skutecznie zlikwidowały barierę niezrozumienia między TEATREM KTO a widzem.
Spektakle Teatru KTO prezentowane były na najważniejszych festiwalach teatralnych w Polsce, a także Szwecji, Niemczech, Austrii, Rosji, Ukrainie, Brazylii, Belgii, Czechosłowacji, Słowacji, Węgrzech, Hiszpanii, Holandii, Francji, Kostaryce, Bułgarii, Włoszech, Wielkiej Brytanii, Tunezji, Litwie. W Żarach KTO gości po raz pierwszy.
    „Przekonanie, że charakter przedstawienia plenerowego w sposób szczególny może wyrazić idee Cervantesa, ośmiela do postawienia po raz kolejny fundamentalnego pytania „mieć czy być”. Podział świata i natury człowieka na „don Kichotów” i „Sancho Pansów”, oczywiście umowny, pozwala ukazać starcie filigranowego człowieka z monstrualnymi wiatrakami. Wynik zdaje się z góry przesądzony. Ale to wybór poprzedników i kontynuacja ich działań składa się na kształt i sens drogi, choć jej kres pozostaje niezmienny i nieunikniony w każdym indywidualnym istnieniu(…)”. 
     „(…) Był to Don Kichot współczesny – zamknięty we własnym świecie, nieporadny, dziecinny. Zamknięty w szklanej klatce umieszczonej na wysokim jeżdżącym pomoście, wychodzący z niej, żeby ze zdumieniem przyjrzeć się światu. Sancho Pansa jest tutaj przeciętnym facetem w szarym garniturze, który może nie rozumie przyjaciela, ale go nie opuszcza. Wokół Don Kichota na jeżdżących pomostach wiruje świat – osiem czy dziewięć Dulcynei – kucharek, wybijających rytm na garnkach i sitkach, kusicielskie kobiety w hiszpańskich falbankach, pokurczone potworki reprezentujące politykę czy ideologię. O duszę i ciało umierającego Don Kichota walczą lekarz z oddziałem pielęgniarek i ksiądz z zastępem zakonniczek. A na koniec w świetle mnóstwa świec wszyscy wnoszą wiatraki. Mniejsze i większe wiatraki coraz gęściej zastawiają teren gry – wyglądają teraz jak cmentarne nagrobki. Don Kichot umiera”.
Joanna Targoń, Gazeta Wyborcza, 14 lipca 2007

Warsztaty tańca współczesnego

    Monika Pundyk – tancerka, choreograf, pedagog. Współpracuje ze światowej klasy tancerzami i choreografami (Milan Kozanek -Słowacja, Wojciech Mochniej i Melisa Monteros -Kanada, Witold Jurewicz, Elwira Piorun, Aleksandra Dziurosz, Anna Krysiak i Iwona Olszowska - Polska, Tamara McLorg – Anglia, Saskia Hölbling - Austria, Jorge Gonçalves i Carlos Silva - Portugalia, Clara Vidal - Hiszpania, Ray Chung - Chiny, Eckhard Müller - Niemcy. Bierze udział w europejskich projektach tanecznych. Monika Pundyk jest laureatką międzynarodowego Solo&Duo Dance Festiwal, Budapeszt 2007. Za Duet Kobiecy „Pam flet” otrzymała stypendium XIII Międzynarodowej Konferencji Tańca Współczesnego i Festiwalu Sztuki Tanecznej w Bytomiu. Podczas Międzynarodowych Plenerowych Spotkań ze Sztuką 2008 w Żarach poprowadzi warsztaty tańca współczesnego, których wynikiem będzie projekt „MANDALA PRZESTRZENI”.

dodał: croolick | źródło: ŻDK

Wyślij znajomemu Drukuj Dodaj własny news